由华东师范大学美术学系、华东师范大学艺术教育中心主办，浦东图书馆、芊荷艺术空间协办，中国美术学院，上海师范大学，上海工艺美院等院校机构师生共同参与的“承传·变化”山水画教育展暨论坛于2016年11月22日下午2点在浦东图书馆一楼展厅正式开幕。尽管受到寒流影响，开幕当天气温骤降，但前来参加开幕式、研讨会及观展的观众依然热情不减，表现出极为浓厚的参与兴趣。

展览现场

展览现场

韦天瑜老师发言

钱初熹老师发言

汪涤老师发言

本次展览是华东师范大学“守正·创新”艺术教育季系列活动之一，策展人为华东师范大学美术史副教授汪涤。汪涤老师首先对关注、支持本次展览的领导老师表示了衷心的感谢，对参与本次展览的所有院校机构的师生表示了热烈的欢迎，并向所有参与本次展览的工作人员致谢。 

本次展览开幕式由华东师范大学美术学系副主任王远教授主持。华东师范大学美术学系系主任韦天瑜老师首先致辞。

《承传·变化——山水画教育展》开幕致辞

—— 华东师范大学美术学系主任 韦天瑜教授

   华东师范大学是一所人文底蕴深厚的全国重点大学，我们美术受益其中。我们的办学特色是“现当代艺术的理论与实践”。有鉴于此，我们更重视对于传统中国画和传统山水画的研究，因为从传统到当代这是一条互为依存的学术生态链。传统和当代是因果的两端。当代源于历史的根脉，历史又存活在当代之中。只有积极介入当下才能激活历史，只有激活了的历史才能推动当代的继往开来。从这次展出的115件作品就可以看出，各位在物欲横流的商业社会中并没有自我放逐和自我疏离，非常欣赏各位的学术坚持和理念的守望，坚持追问中国画的本源，追问它的东方诗学特征，追问中国美学的心源禅空。“心源”的哲学基础是中国古代哲学的“天人合一”认识论。其所谓“外师造化，中得心源。”在这个“心源”基础之上来进行点墨，构图，渲染，渲染出意向的流动和气韵的流动，一种“神”和“气”，展现中国美学特有的“意象气韵”的形式特征。由此达到中国文人讲究的“素怀”、修为与境界。

展览中的画作、文案、论点等等，这些精彩展出表明我们不回避问题，对于扑面而来的大数据时代，虚拟时代，变异的时空观，我们积极进行研究和教学。2015年我们成功举办了联合国教科文组织属下的第五届世界华人美术教育大会，提出大数据背景下的美术教育创新问题，这次2016年有举办长三角地区“守正创新——艺术教育季”，探讨“守”什么，“创”什么。大家一起来讨论和交流山水画教学、研究、和创作的经验，思考传统的创作理念，表现手段、形式语言如何嫁接当代艺术的批判性、观念性，如何走出当下的新本土路径，探讨如何设置课程来探讨各种叙事的非叙事的、物质的非物质的、线性的非线性的，空间的、时间的问题和方式。

当然一个好的教育方法论和一件好的作品，必然会超越我今天的解读和诠释，因为它一直运行在动态的时间和空间中，它将和历史一起存在并延伸下去。

中国美术家协会美术教育委员会副主任、华东师范大学美术学系教授、艺术教育研究中心主任钱初熹老师随后发表讲话。她认为，本次活动具有双重的“走出去”的意义。一方面，是山水画教育教学走出院校、专业之间的隔阂，来到一个平台上互动交流意义上的“走出去”——这也是本次活动举办的初衷；另一方面，这也是山水画教育教学走出学校这一场所，走到浦东图书馆这样一个开放的、公共的、具有学术氛围的空间中，向读者、观众展示我们的思考、研究成果这一意义上的“走出去”。教育是面向大众的，本次活动是高校于社会公共机构展开友好合作的成功尝试，值得推广。同时，她也向对本次展览、研讨会提供大力协助支持的浦东图书馆一方表示感谢。

开幕式结束后，“承传·变化”山水画教育论坛正式进行，来自高校山水画、人物画、美术教育、美术史等专业的教师以及中小学系统的八位学者、教师进行了系统的发言。其中上海师范大学教授、著名山水画家萧海春的演讲题目为《经典山水画教学》，中国美术学院国画系山水画教授张伟平演讲题目为《山水画的学习路径》。我校美术学系美术教育专业教师钱初熹发表主题演讲《美术教育学视野中的山水画》，山水画专业教师郑文发表主题演讲《山水画教学中的临摹与创作》，美术史专业教师汪涤发表主题演讲《从申石伽看山水画教学的古与今》，现代水墨专业教师陈心懋发表主题演讲《现代水墨与山水画教学》。

研讨会现场

部分参展教师、艺术家合影

本次展览开放时间为2016年11月22日至11月29日，地点为浦东图书馆一楼展厅，面向社会公众开放。期待您的光临。

附：

参展师生院校（按学校首字笔画为序）：

上海工艺美术职业学院、上海师范大学、中国美术学院、华东师范大学

 参展教师（按姓氏笔画为序）：

王雪心、申石伽、许韵高、杨怀琰、汪凯民、张伟平、张强辛、陈显中、邵仄炯、邵琦、林凡、郑文、郑维坤、胡林峰、钱保纲、唐仁勇、陶亚杰、萧海春、蔡天雄。

参展研究生（按姓氏笔画为序）：丁瑶、王若婷、王颖洁、王睿、朱翔、杨智杰、杨慧、邱贺、张舒、陈希、陈铁男、林潇、胡圣元、段美玲。

附：

                     前言

       随着近年来中国国力的全面提升，我们的民族自豪感、文化自信心在日益加强，从国家到个人都对我国传统文化艺术持高度的认同态度。从事传统文化艺术教学的国学教育已经在社会各个层面广泛开展起来。在国学教育深得广大群众的欢迎之时，也面临着教育目的不明、课程体系不健全、教育者良莠不齐，公众认识局限等等问题。山水画无疑是中国传统文化艺术精粹之一，是中国最具视视觉代表性的文化形象。历经千年的山水画在当代社会如何更好地传承和发展是一个重要的学术和社会问题，值得我们来认真思考。

      华东师范大学艺术教育研究中心是引领中国美术教育研究的重要学术机构，是长三角美术教育研究联盟发起单位。该中心 2015年在上级主管部门华东师范大学及其美术学系的支持下，成功举办云集海内外美术教育学者的第五届世界华人美术教育大会，2016年秋又将举办长三角地区“守正创新——艺术教育季”。艺术教育季的主要内容之一就是本次“传承·变化——山水画教育展”。展览将以文献和图像的方式梳理山水画教育的历史文脉和现状问题，还将以华东师范大学、中国美术学院、上海师范大学、上海工艺美术学院等长三角地区目前比较有学术代表性的教学团队为案例，展现山水画教育的理念、方法、课程及作品。

       开幕式当天还将开办山水画教育论坛，邀请山水画名师、美术教育学学者就山水画教育与现代美术教育的异同、山水画教育的当下误区、山水画教育与国学、山水画师资培养以及山水画的公众普及等话题展开研讨。展览期间还将以华东师范大学美术系研究生为主体面向公众展开山水画教育体验活动。

       教育是一项社会性的活动，艺术也需要社会性的推广。我们希望通过这些展览和研讨、教育活动能够促进山水画教育者与学习者、专家与公众之间的交流、互动。我们相信古老的山水画将继续在中国人心灵家园中占有一席之地，在社会生活中扮演重要的角色。

                                                                                                                                策展人：汪涤